Meksika yapımı “Rubi” dizisinden uyarlanan ve yönetmen koltuğunda Burak Müjdeci’nin oturduğu, senaryosunu ise Banu Kiremitçi Bozkurt’un yazdığı dizide Mehmet Aslantuğ, Fikret karakterini canlandıracak.

Aslantuğ, dizide Doğa Bayram’ın hayat vereceği Neslihan karakterinin karizmatik ve etkileyici babası olarak seyircinin karşısına çıkacak. Deneyimi ve güçlü oyunculuğuyla projeye önemli bir değer katması beklenen usta ismin katılımı, diziye olan ilgiyi daha da artırdı.

Samsun'a geliş sebebine de değinen Topaloğlu, Mustafa Kemal Atatürk'ün Samsun'dan başlattığına dikkat çekti, dünyadaki müzik yolculuğunu ve 'müzik savaşını' da Samsun'dan başlatmak istediğini ifade etti.

Berkay YILDIZ/ SAMSUN,

Bugün Muhsin Ertuğrul Sahnesi'nde yapışan tören sonrasında Levent Barbaros Hayrettin Paşa Camisi'nde kılınan cenaze namazının ardından Ulus Mezarlığı'nda toprağa verildi.

Siyaset ve sanat camiasından pek çok ismin katıldığı cenazeye Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy da katıldı.

"Kadir İnanır çok eşsiz bir değerdi, çok önemli bir ustaydı"

Ersoy, törende gazetecilere yaptığı konuşmada İnanır'ın Türk sineması için eşsiz bir değer olduğunu kaydetti,

Türk sinemasına ders niteliğinde eserler kazandırdığını belirten Bakan Ersoy, İnanır'a Allahtan rahmet, yakınlarına ise başsağlığı dileyerek sözlerini sonlandırdı.

Bakan Ersoy yaptığı konuşmada, "Öyle bir devir ki birkaç neslin duygularını, yaşamlarını, hayallerini beyaz perdeden ayna tutan çok önemli değerlerimizi kaybediyoruz. Yeşilçam’ın hayatımıza uzanan, evlerimize, ailelerimize dahil olan eşsiz değerlerini maalesef bir ay birer kaybediyoruz. Onlara birer birer veda ediyoruz. Ahirete uğurluyoruz. Uğurladığımız eşsiz değerlerimizle birlikte, bir devir hiç geri dönmemecesine kapanmış oluyor. Kadir İnanır çok eşsiz bir değerdi, çok önemli bir ustaydı. Başta Türk sinemasına kazandırmış olduğu ders niteliğindeki eserleri, aynı şekilde sinemamızın çok klasiklerine hayat vermiş olduğu eserler ile çok önemli bir sanatçımızdı. Başta ailesi olmak üzere yakınlarına, tüm sanat sevenlerimize, sanat camiamıza baş sağlığı diliyorum, sabırlar diliyorum. Kendisine Allah’tan rahmet diliyorum. Mekanı cennet, ruhu sad olsun." ifadelerine yer verdi.

"Türk sinemasına bıraktığı eşsiz mirasıyla daima saygı ve minnetle hatırlanacaktır"

Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy, Kadir İnanır için yaptığı paylaşımına, "Türk sinemasının usta ismi Kadir İnanır'ı, bugün Levent Barbaros Hayrettin Paşa Camii'nde ikindi namazını müteakip kılınan cenaze namazının ardından son yolculuğuna uğurladık. Bu hüzünlü günde kıymetli ailesinin, sanat camiamızın ve sevenlerinin acısını paylaştık. Unutulmaz karakterleri, hafızalara kazınan filmleri ve Türk sinemasına bıraktığı eşsiz mirasıyla daima saygı ve minnetle hatırlanacaktır. Merhuma Allah'tan rahmet; ailesine, yakınlarına ve tüm sevenlerine başsağlığı diliyorum. Mekânı cennet olsun." notunu düştü.

Türk sinemasının usta ismi Kadir İnanır'ı, bugün Levent Barbaros Hayrettin Paşa Camii'nde ikindi namazını müteakip kılınan cenaze namazının ardından son yolculuğuna uğurladık.

Bu hüzünlü günde kıymetli ailesinin, sanat camiamızın ve sevenlerinin acısını paylaştık.

Unutulmaz… pic.twitter.com/4TVQFd6ytr

— Mehmet Nuri Ersoy (@MehmetNuriErsoy) June 28, 2026

Müzikseverlerin yoğun ilgi gösterdiği konserde Eroğlu, sevilen türkü ve eserlerini seslendirdi. Sanatçının seslendirdiği eserlere müzikseverler de hep bir ağızdan eşlik etti. Nilüfer Belediye Başkanı Şadi Özdemir de konseri izleyenler arasında yer aldı. Özdemir, sahneye çıkarak Musa Eroğlu'na çiçek takdim etti. Festival, farklı sanatçı ve grupların konserleriyle devam edecek.

Konser, Cumhurbaşkanı Yardımcısı Cevdet Yılmaz, AK Parti Genel Başkan Yardımcısı ve Hatay Milletvekili Hüseyin Yayman, AK Parti İstanbul Milletvekili Hulki Cevizoğlu ve vatandaşların katılımıyla düzenlendi. Yaklaşık 1.5 saat süren konserde, farklı yörelere ait birçok eser seslendirildi. Dinleyicilerin yoğun ilgisine neden olan konserde, 6 Şubat'ta Kahramanmaraş'ta meydana gelen depremler de unutulmadı. Konserin sonunda Cumhurbaşkanı Yardımcısı Cevdet Yılmaz, Hatay Medeniyetler Korosu'na çiçek takdim etti.

Anadolu'nun farklı yörelerinden seçilen eserlerin seslendirileceği geceye, türkü severlerin yanı sıra iş dünyası temsilcileri, siyasetçiler, sivil toplum kuruluşlarının yöneticileri, basın mensupları ve Ankara'daki çeşitli korolardan davetlilerin katılması bekleniyor.

Sunuculuğunu Refika Ayvat'ın üstleneceği programda, USAD Genel Başkanı Haydar Erseven'in de bir konuşma yapacağı bildirildi.

Konser öncesinde açıklamalarda bulunan Koro Şefi Tanzer Kartal, etkinliğin yalnızca bir konser olmanın ötesinde, türkülerin birleştirici gücünü ortaya koyacak bir kültür buluşması olacağını belirtti. Kartal, "Bu gece sadece koronun sahne aldığı bir program olmayacak. Konuklarımızla birlikte Anadolu'nun zengin kültürel mirasını türküler eşliğinde hep birlikte yaşayacağız. Türkü okumayı ve dinlemeyi seven tüm vatandaşlarımızı konserimize bekliyoruz" dedi.

USAD THM Korosu'nun sezon finali konserinin, Ankara'da müzik ve kültür dolu bir geceye sahne olması bekleniyor.

Başkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesi ile Başkent Üniversitesi Film Tasarımı ve Yönetimi Bölümü öğrencileri, Çiğdemim Derneği'nin serüvenini, 'Dile Kolay' isimli belgesel ile beraber seyirciyle buluşturacak.

Galada, Çiğdemim Anadolu Lisesi ÇALnROLL Müzik Grubu da sahne alacak.

Belgeselin galası saat 19.00'da konser ile başlayacak, ardından belgesel gösterimine geçilecek.

Çiğdemim Derneği tarafından yapılan yazılı açıklamada, "Başkent Üniversitesi, Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesi, Film Tasarımı ve Yönetimi Bölümü öğrencileri tarafından hazırlanan, Çiğdemim Derneği'nin 30 yıllık dayanışma, gönüllük ve mahalle kültürü serüvenini kayıt altına alan "Dile Kolay" belgeselinin gala gösteriminde sizleri aramızda görmekten mutluluk duyarız. Bu özel gecede, gösterim öncesinde Çiğdem Anadolu Lisesi ÇALnROLL Müzik Grubu sahne alacak ve bizlere keyifli bir müzik dinletisi sunacak. Otuz yılın birikimini, anılarını ve geleceğe bıraktığı izleri birlikte izlemek, birlikte hatırlamak ve birlikte kutlamak için sizleri aramızda görmekten onur duyarız." ifadelerine yer verildi.

Yüzde 40'a varan indirim

Yeni düzenlemeye göre; belirli yaş üzerindeki vatandaşlar, kamu meslek grupları, halk günü kapsamında bilet alanlar ve öğrenciler için sinema biletlerinde tam bilet fiyatı üzerinden yüzde 40’a kadar indirim uygulanabilecek.

Öte yandan engelliler, şehit yakınları ve gaziler için bilet fiyatlarında daha yüksek oranlı indirim öngörüldü. Bu kapsamda söz konusu gruplara; sabah seansları, kurum biletleri ve izleyiciye özel biletlerde yüzde 50 indirim uygulanacak.

Online bilete teşvik indirimi

Düzenleme kapsamında dijital satış kanalları da teşvik edildi. İnternet üzerinden satın alınan sinema biletlerinde ise yüzde 10 oranında indirim yapılabilmesinin önü açıldı.

Yeni uygulamanın, sinemaya erişimi kolaylaştırması ve farklı kesimlerin kültürel etkinliklere katılımını artırması hedefleniyor.

Belediyeden yapılan açıklamaya göre, Ankara Büyükşehir Belediyesi, Ankara Kent Konseyi ve Kale Meclisi işbirliğiyle 'Kale Şenlikleri' düzenlendi.

Ankaralılar ve Ankara'yı Tanıtma Vakfı'nın Kale'deki hizmet binasının açılışını yapan Yavaş, burada yaptığı konuşmada, kentlerin tarihleriyle, geçmişleri ile yaşadığını, binlerce yıllık geçmişe sahip Ankara'nın her şeyden önce Cumhuriyet'in Başkenti olduğunu belirtti.

Kalenin ve çevresinin yıllar içerisinde değişim yaşadığına işaret eden Yavaş, bölgedeki komşuluk, esnaflık ve kültürün gelecek nesillere aktarılması için çalışma yaptıklarını anlattı.

Bu nedenle restorasyonlara başlandığını aktaran Yavaş, 'Kale'nin tümünü restore yaptık 7 yıl içerisinde. Esnafıyla, iş yerleriyle yüzlerce yıl önce insanlar nasıl yaşıyor, ne yiyor, ne giyiyorsa, o kültürün hepsini burada görmeniz mümkün. Bu kültürü, bizim gelecek kuşaklara aktarmamız lazım.' dedi.

Yavaş, dünyanın gelişmiş ülkelerinde tarihi merkezlerin korunduğunu ve bu kapsamda Ulus için de restorasyon çalışmaları yapıldığını anımsattı.

Ankara'nın her köşesinde Cumhuriyet'in ayak izlerinin olduğunun, buraların gelecek nesillere aktarılması gerektiğinin altını çizen Yavaş, Ankaralılar ve Ankara'yı Tanıtma Vakfı'nın yeni hizmet binasının, yaşananların gelecek kuşaklara aktarılması için çalışmalar yapacak bir mekan olacağını kaydetti.

Muhsin Yazıcıoğlu Kültür Merkezi'nde düzenlenen konserde, şef Solmaz Kadıoğlu yönetimindeki koro ses sanatçıları THM'nin seçkin eserleri ile Sivas, Tokat, Erzincan, Şanlıurfa ve Gaziantepli halk ozanlarının deyişlerini semah gösterileri eşliğinde seslendirdi.

Konseri, İl Kültür ve Turizm Müdürü Aziz Erdoğan, THM Koro Müdürü Davut Kaya, il protokolü ve vatandaşlar izledi.

Her yıl tüm dünyada coşkuyla kutlanan Dünya Sinema Günü, sadece bir eğlence sektörünün doğum günü değil; insanlığın hikaye anlatma evriminde matbaanın icadından sonraki en büyük görsel ve kültürel devrimin anılmasıdır.

Paris'teki küçük bir bodrum katında başlayan o ilk sessiz çığlıktan Hollywood’un altın çağına, dijital devrimden streaming platformlarının sinema salonlarıyla girdikleri modern savaşa kadar; Dünya Sinema Günü’nün tarihsel sürecini, arkasındaki dehaları ve sinema tarihinin satır aralarında kalmış ilginç sırları inceliyoruz.

KARANLIK ODA MUCİZESİ

Dünya Sinema Günü’nün kökleri, 19. yüzyılın sonlarında sanayi devrimiyle birlikte hız kazanan optik ve mekanik icatlara dayanır. İnsanlık, fotoğrafı keşfettikten sonra tek bir soruya kilitlenmişti: Bu donmuş kareleri nasıl hareket ettirebiliriz?

• Edison’un Kinetoskopu: ABD'de Thomas Edison, tek bir kişinin bir delikten bakarak hareketli görüntüleri izleyebildiği "Kinetoskop"u icat etmişti. Ancak bu, kitlelerin aynı anda paylaşabileceği sosyal bir deneyim değildi.
• Grand Café Tarihi Kırılması (28 Aralık 1895): Fransa'da yaşayan Auguste ve Louis Lumière kardeşler, Edison’un fikrini bir adım öteye taşıyarak hem görüntü kaydeden hem de bu görüntüyü bir perdeye yansıtan "Sinematograf" (Cinématographe) cihazını geliştirdiler. Paris’teki Grand Café’nin Hint Salonu’nda (Salon Indien), sadece 33 kişinin katıldığı ilk paralı halk gösterimi yapıldı. İşte bu tarihi an, dünya çapında sinemanın resmi doğum günü ve her yıl farklı ülkelerde "Dünya Sinema Günü" etkinliklerinin temel dayanağı kabul edildi.

SİNEMANIN DAHİ BEYİNLERİ

Sinemanın bir panayır eğlencesinden çıkıp küresel bir sanata dönüşmesinde iki büyük gücün ve önderin imzası vardır:

• Lumière Kardeşler (Tekniğin Babaları): Auguste ve Louis Lumière, sinemayı icat ettiklerinde ona ticari bir gelecek görmüyorlardı. Onlar için bu, bilimsel bir meraktı. İlk filmleri olan "Lumière Fabrikasından Çıkan İşçiler" ve "Bir Trenin La Ciotat Garına Gelişi", tamamen belgesel nitelikli, günlük hayatın kayıtlarıydı.
• Georges Méliès (Sihirbaz ve Hayalperest): Lumière kardeşlerin ilk gösterimini izleyen illüzyonist Georges Méliès, bu cihazın insanların hayallerini sahnelemek için kusursuz bir araç olduğunu anladı. Sinemaya kurguyu, özel efektleri, kaybolma numaralarını ve ilk bilimkurguyu getirdi. 1902 tarihli "A Trip to the Moon" (Aya Seyahat) filmi, sinemanın bir "kurmaca ve anlatı sanatı" olmasını sağlayan ilk başyapıttır.

KÜRESEL BİR DÖNÜŞÜM

Sinemanın icadı ve yaygınlaşması, insanlık tarihi üzerinde öngörülemez sosyolojik ve politik sonuçlar doğurdu:

• Kitle Kültürünün Doğuşu: Sinema, okuma yazma bilmeyen, farklı dilleri konuşan milyonlarca insanı aynı salonda, aynı duyguda birleştirdi. Sessiz sinema döneminde Charlie Chaplin’in (Şarlo) evrensel hareketleri, dünyanın her yerinde aynı anda hem gülüşmelere hem de gözyaşlarına yol açtı.
• En Güçlü Propaganda Silahı: Siyasetçiler sinemanın kitleleri manipüle etme gücünü hızla fark etti. I. ve II. Dünya Savaşlarında hem Nazi Almanyası hem de müttefik devletler sinemayı bir cephe arkası silahı olarak kullandılar. Lenin'in "Tüm sanatlar içinde bizim için en önemlisi sinemadır" sözü, bu gücün Sovyetler Birliği'ndeki karşılığıydı.
• Ekonomik ve Mimari Devrim: Sinema salonları şehirlerin merkezlerini değiştirdi. Hollywood gibi devasa endüstriler kurularak milyarlarca dolarlık küresel bir ekonomi yaratıldı.

MODERN DÜNYADA SİNEMA

Bugün, 2026 yılında, Dünya Sinema Günü her zamankinden daha farklı bir anlam taşıyor. Pandemiler, yapay zekanın senaryo ve görsel üretim süreçlerine dahil olması ve ev konforunda streaming (dijital yayın) platformlarının yükselişi, "Sinema salonları ölüyor mu?" sorusunu sıkça gündeme getiriyor.

Ancak sinema eleştirmenlerinin ortak görüşü net: Sinema, evde tek başına ekran kaydırmak değil; hiç tanımadığın yüzlerce insanla aynı karanlık odaya kapanıp, dış dünyayı tamamen unutarak devasa bir perdedeki ışığa, ortak bir ritimle nefes alıp vererek bakma ayinidir. Bu ritüel var olduğu sürece, beyaz perdenin büyüsü asla yok olmayacaktır.

Charlie Chaplin’in Gözünden Sinema:

"Hayat yakın planda çekildiğinde bir trajedi, genel planda çekildiğinde ise bir komedidir. Sinema, insana kendi trajedisine uzaktan bakma şansı verir."

Dünya Sinema Günü, perdenin arkasındaki görünmez kahramanların; ışıkçıların, makinistlerin, senaristlerin ve yönetmenlerin insanlığa bıraktığı ortak hafıza kartıdır. İyi ki doğdun yedinci sanat!

"Belleğin Yansıması": Ustaların Hafızası Bu Sergide

Galerinin bugüne kadar usta sanatçılarla kurduğu güçlü bağları ve sanatsal birikimi görünür kılan “Belleğin Yansıması” sergisi, Türk sanat tarihine yön vermiş isimlerin eserlerinden oluşan özel bir seçki sunuyor. Sergide; Ali Atmaca, Alp Bartu, Anar Huseynzada, Ekrem Kahraman, Erkan Özdilek, Eşref Üren, Fatih Urunç, Fevzi Karakoç, Filiz Onat, Gencay Kasapçı, Hayati Misman, İmren Erşen, Mustafa Ayaz, Söbütay Özer, Şehriyar Cem, Şener Boran, Şeref Akdik, Şeref Bigalı, Vedat Örs, Yakup Cem, Yusuf Taktak ve Zahit Büyükişliyen gibi değerli ustaların eserleri yer alıyor.

"Yeni Yönler": Genç Kuşağın Özgün ve Yaratıcı Enerjisi

Timora Sanat Galerisi, geçmişin birikimini geleceğe taşırken genç ve orta kuşak sanatçılara da uzun soluklu bir etkileşim alanı açıyor. Yeni dönemin sanatsal dilini ve "yeni bir söz söyleme" ihtiyacını merkezine alan “Yeni Yönler” sergisi, çağdaş sanat ortamında özgün üretimleriyle dikkat çeken isimleri bir araya getiriyor. Sanatseverler bu bölümde; Ahmet Sarı, Arda Selim, Burcu Toral, Burçak Selin Uzun, Duygu Aydoğan, Eda Duru Çetin, Gazi Sansoy, Payam Latifi ve Vusala Agharaziyeva’nın bugünün yaratıcı enerjisini yansıtan çalışmalarını keşfetme fırsatı bulacak.

Geleceğe Taşınan Değerler

Kurum kimliğinin her sergiyle yeniden inşa edildiğini vurgulayan galeri yönetimi, bu çifte serginin Timora Sanat’ın geleceğe taşıyacağı sanatsal yaklaşımları, ilişkileri ve değerleri görünür kılmak adına büyük bir anlam taşıdığını belirtiyor.

Ziyaret Bilgisi: Ankara sanat ortamına taze bir soluk getiren bu iki özel sergi, 26 Eylül 2026 tarihine kadar Timora Sanat Galerisi’nde ücretsiz olarak ziyarette bulunulabilir.

İngiliz yazar George Orwell’ın ölüm döşeğinde, ciğerlerinden kan gelerek daktilo ettiği bu distopya, sadece edebi bir başarı elde etmekle kalmadı; modern dünyaya "Büyük Birader", "Düşünce Polisi", "Yenisöylem" ve "Çiftdüşün" gibi otoriter sistemleri deşifre eden zamansız kavramlar hediye etti.

Peki, George Orwell bu karanlık geleceği kurgularken hangi ruh halindeydi? Roman hangi fiziksel ve siyasi acıların ortasında yazıldı? Popüler kültürün kalbine nasıl yerleşti? 20. yüzyılın bu en büyük edebi çığlığının perde arkasını, az bilinen şaşırtıcı gerçeklerle birlikte inceliyoruz.

ÖLÜMLE YARIŞAN BİR KALEM

"1984", konforlu bir çalışma odasında değil, İskoçya’nın batı kıyısındaki ıssız, rüzgarlı ve soğuk Jura Adası’nda, adeta bir ölüm kalım savaşının ortasında yazıldı.

• Veremle Mücadele: George Orwell (gerçek adıyla Eric Arthur Blair), 1946 yılında eşini kaybetmiş, derin bir depresyona girmiş ve ileri derece tüberküloz (verem) hastasıydı. Doktorların mutlak yatak istirahatı uyarılarına rağmen, aklındaki o büyük eseri bitirmek için Jura Adası'ndaki Barnhill adlı elektriksiz, eski bir çiftlik evine kapandı.
• Kanayan Akciğerler ve Daktilo Sesi: Orwell, romanın ikinci taslağını yazarken o kadar halsizdi ki yataktan çıkamıyordu. Isınmayan odasında, yatağında doğrularak, bir eliyle sigarasını tüttürüp diğer eliyle ağır daktilosunun tuşlarına basıyordu. Kitabı bitirdiğinde takvimi 1948’in son ayları gösteriyordu. Orwell, yayımcı arkadaşına yazdığı mektupta, "Bu lanet kitap beni öldürüyor" demişti. Gerçekten de kitap Haziran 1949'da basıldıktan sadece yedi ay sonra, Ocak 1950'de Orwell hayata gözlerini yumdu.

SOSYALİST BİR MUHALİF

1984’ü doğru anlamak için George Orwell’ın siyasi kimliğini iyi analiz etmek gerekir. Sanılanın aksine Orwell, kapitalizmin bayraktarlığını yapan bir sağcı değil, ölene kadar demokratik bir sosyalist olduğunu vurgulayan bir solcuydu.

• İspanya İç Savaşı Kırılması: Orwell, 1930'ların sonunda faşist Franco’ya karşı savaşmak için İspanya İç Savaşı’na gönüllü olarak gitti ve boğazından vurularak ölümden döndü. Orada, cephenin arkasında Sovyet güdümlü komünistlerin, kendi çizgilerinde olmayan diğer solcuları (Troçkistleri ve anarşistleri) nasıl acımasızca katlettiğine, gerçeği nasıl çarpıttığına şahit oldu.
• Totalitarizmin Her Türüne Düşmanlık: Bu tecrübe, Orwell’da her türlü otoriter ve totaliter sisteme karşı devasa bir nefret uyandırdı. O, 1984’ü yazarken sadece Sovyetler Birliği’ndeki Stalin rejimini değil; Nazi Almanyası'nı, faşist yönetimleri ve gelecekte teknolojiyle birleşerek insanlığı köleleştirebilecek batılı kapitalist devletlerin de potansiyel tehlikesini hedef alıyordu.

ÖZGÜRLÜĞÜN VE GERÇEĞİN ÖLÜMÜ

Roman, sürekli savaş halinde olan üç büyük süper devletten biri olan Okyanusya’nın (Londra) kasvetli atmosferinde geçer. Toplum, her hareketi ekranlar (tele-ekran) aracılığıyla izleyen, mutlak güç sahibi "Büyük Birader" (Big Brother) ve onun partisi (İngsos) tarafından yönetilmektedir.

• Winston Smith’in İsyanı: Başkarakter Winston Smith, Gerçek Bakanlığı’nda çalışan sıradan bir parti üyesidir. Görevi, partinin geçmişte yaptığı tahminleri ve haberleri, bugünkü gerçeklere uyacak şekilde "yeniden yazmak", yani tarihi tahrif etmektir.
• Aşk ve Çöküş: Winston, sistemin dayattığı mekanikliğe, tarihin silinmesine ve düşünce yasağına karşı gizlice bir günlük tutarak isyan eder. Bu isyan, Julia adında bir kadınla yaşadığı yasak aşkla derinleşir. Ancak "Düşünce Polisi"nin ve sistemin işkence merkezi olan 101 Numaralı Oda’nın acımasızlığı, Winston’ın sadece bedenini değil, ruhunu ve zihnini de iğdiş edecektir. Roman, edebiyat tarihinin en pesimist, en karanlık finallerinden biriyle biter.

NEDEN ESKİMİYOR?

1984, yayımlandığı andan itibaren Soğuk Savaş’ın en büyük propaganda araçlarından biri haline geldi. Ancak asıl popülerliğini ve kalıcılığını, kitabın öngördüğü distopik unsurların modern dünyada birer birer gerçeğe dönüşmesiyle kazandı.

• Gözetleme Toplumu ve Akıllı Cihazlar: Kitaptaki evlerin içini gözetleyen ve ses kaydeden "tele-ekranlar", bugün cebimizde taşıdığımız akıllı telefonlar, veri toplayan algoritmalar ve sokakları adım adım izleyen yüz tanıma sistemleriyle gerçeğe dönüştü.

• "Orwellian" (Orwellyen) Kavramı: Bugün ne zaman bir hükümet gerçekleri çarpıtsa, tarihi yeniden yazmaya kalksa veya kitleleri manipüle etse dünya basını bunu "Orwellyen bir hamle" olarak tanımlıyor. Kitap; Snowden sızıntılarında, Cambridge Analytica skandalında ve dünyadaki otoriterleşme dalgalarında her defasında küresel çapta en çok satanlar listesine yeniden tırmanmayı başarıyor.

AZ BİLİNENLER

Partinin Üç Sloganı:

"Savaş Barıştır.

Özgürlük Köleliktir.

Cahillik Güçtür."

George Orwell, 1984’ü bir kehanet olarak değil, insanlığın önündeki tehlikelere karşı bir uyarı levhası olarak yazmıştı. Ölüm döşeğindeki o son nefesiyle insanlığa bıraktığı mesaj basitti: Gerçeğe, tarihe ve bireysel özgürlüklere sahip çıkılmazsa; iki kere ikinin beş ettiği, Büyük Birader’lerin yönettiği o karanlık oda hepimizi yutmaya hazır bekliyor olacaktır.

Pop Bizde, yeni sezonun açılışını ilk bölüm konuğu Edis ile yaptı. Her bölümde farklı bir ismin ağırlanacağı programda Edis'in sonrasında; Seda Sayan, Eypio, Melike Şahin, Nilüfer, Göksel, Zeynep Bastık, Oğuzhan Koç, Emir Can İğrek, Sakiler, Salman Tin, Aşkın Nur Yengi, Dedublüman, Hande Ünsal, Kamuran Akkor ve Ziynet Sali yer alacak.

fizy, Popcast'in üçüncü sezonuna özel olarak dinleyicileri için bir sürpriz de hazırlarken dinleyiciler, POPCAST20 koduyla 'bireysel müzik' aylık ve yıllık paketlerde yüzde 20 indirim elde edebilecek.

Galeri Soyut’ta düzenlenecek programın A Salonu’nda, Vahhab Ayhan “teşi” tekniğinden ilhamla geliştirdiği “Teşizm” yaklaşımını “Katmanlar-2” sergisinde sanatseverlerle buluşturuyor. Sanatçı, sabırla oluşturduğu ince çizgiler üzerinden katmanlı bir görsel dil kurarak izleyiciyi detaylara odaklanmaya davet ediyor.

Aynı tarihlerde B Salonu’nda ise Bahadır Yavuz Aydın “Temas: Doğa ve İnsan” adlı heykel sergisinde mermer, ahşap ve metal malzemelerle ürettiği eserlerini sergiliyor. Aydın, insan ile doğa arasındaki asimetrik ilişkiyi sorgularken, izleyiciyi eserlere fiziksel ve düşünsel olarak “temas etmeye” çağırıyor.

Sergilerin açılış kokteyli 05 Haziran Cuma günü saat 18.00–20.00 arasında gerçekleştirilecek.

Açılış ve sergi bilgileri

• Tarih: 05–24 Haziran 2026
• Açılış: 05 Haziran Cuma, 18.00–20.00
• Yer: Galeri Soyut, Çankaya / Ankara

Çubuk’ta düzenlenen Yıl Sonu El Sanatları Sergisi, 3 Haziran 2026 tarihinde gerçekleştirilen açılış töreniyle ziyaretçilere sunuldu. Hayat Boyu Öğrenme Haftası etkinlikleri kapsamında hayata geçirilen sergide, yıl boyunca kursiyerler tarafından hazırlanan el emeği ürünler sergilendi.

Açılışa Çubuk Kaymakamı Vehbi Bakır, Çubuk Belediye Başkanı ve çok sayıda davetli katılım sağladı. Üç gün boyunca açık kalacak sergi, sanatseverlerin ziyaretine sunuldu.

Hayal Sanat Atölyesi dikkat çekti

Serginin öne çıkan bölümlerinden biri Çubuk Belediyesi bünyesinde faaliyet gösteren Hayal Sanat Atölyesi oldu. Kursiyerlerin yıl boyunca hazırladığı özgün çalışmalar, ziyaretçilerden yoğun ilgi gördü.

Atölye üyelerinin sadece bir kurs grubu olmanın ötesinde, güçlü bir dayanışma ve dostluk ortamı oluşturduğu görülürken, ortaya çıkan eserler emek ve sabrın ürünü olarak sergilendi.

Kadın emeği ön plana çıktı

Sergide yer alan çalışmalar, özellikle kadınların üretim gücünü ve sanata katkısını gözler önüne serdi. El emeğiyle hazırlanan eserler, estetik yönlerinin yanı sıra taşıdıkları emek ve hikâyelerle de dikkat çekti.

Ziyaretçiler, uzun süre stantları gezerek eserleri inceledi. Sergi alanındaki yoğun ilgi, kursiyerlerin motivasyonuna da olumlu yansıdı.

Geleneksel sanatlar ilgi odağı oldu

Hayal Sanat Atölyesi standında çini, kağıt rölyef, İran işi ve taş sanatı gibi farklı alanlarda hazırlanan eserler sergilendi.

Geleneksel el sanatlarının modern yorumlarla buluştuğu çalışmalar, ziyaretçilerin beğenisini kazanırken, sergi kapsamında bazı ürünlerin satışa da sunulduğu öğrenildi.

Eğitmen ve kursiyerlere teşekkür

Atölyenin başarısında önemli rol oynayan eğitmen Dilek Yücel Sarıkavak, kursiyerleriyle birlikte ortaya koyduğu çalışmalarla dikkat çekti.

Sergide ayrıca Hayal Sanat Atölyesi kursiyerleri de tek tek yer aldı: Ayfer Demirok, Aysun Ertürk, Bedriye Bayrak, Büşra Kavasoğlu, Fatma Usta, Fatma Yüce, Filiz Çayır, Gül Çulha, Melike Köksal, Mine Kalaycı, Nazife Özdem, Ruşen Demirci, Selda Demirok, Seda Doğanay, Sultan Sönmez, Şerife Öztürk, Ubudiye Benli, Yurdanur Güneş ve Tuğba Bezci.

Siyasi ziyaret

Sergiyi ziyaret eden isimler arasında CHP Çubuk İlçe Başkanı Can Kaderoğlu da yer aldı. Kaderoğlu, stantları gezerek kursiyerlerden çalışmalar hakkında bilgi aldı ve el emeği ürünlerin önemine dikkat çekti.

Üretim ve dayanışma örneği

Çubuk’taki sergi, sadece el sanatlarının sergilendiği bir etkinlik olmanın ötesine geçerek; emek, dayanışma ve üretimin öne çıktığı bir buluşma noktası oldu.

Hayal Sanat Atölyesi kursiyerlerinin eserleri ise hem ilçede sanatın gelişimine katkı sundu hem de kadınların üretim gücünü bir kez daha görünür kıldı.

Çocukların hem dijital ortamların zararlı içeriklerinden korunması hem de gelişimlerini destekleyen yayınlarla buluşturulması için çalışmaların sürdüğünü kaydeden Göktaş, “Bu kapsamda Bakanlık olarak çocuklarımızı bir yandan dijital ortamların zararlı etkilerinden korumaya diğer yandan da çocuk dostu yayınlarla gelişimlerini desteklemeye devam ediyoruz” dedi.

DUY Sistemiyle 3 Bin 100 İçerik Hakkında İşlem Yapıldı

Bakanlık bünyesinde oluşturulan “Çocuk İçin Dost Uygulamalar” (DUY) sistemiyle çocuklara yönelik zararlı içeriklerin takip edildiğini belirten Göktaş, bugüne kadar dijital mecralarda çocukları olumsuz etkileyebilecek 3 bin 100 içerik hakkında işlem yapıldığını açıkladı.

Göktaş, siber zorbalık, sanal dolandırıcılık, müstehcenlik, zararlı yazılımlar, çocuk hakları ihlalleri ve çocukların gelişimine zarar verebilecek içeriklere müdahale edildiğini ifade etti.

Risk altında olduğu belirlenen çocuklara ise Aile ve Sosyal Hizmetler İl Müdürlükleri aracılığıyla ulaşıldığını belirten Göktaş, çocukların sağlıklı gelişimlerinin desteklenmesi için gerekli çalışmaların yapıldığını söyledi.

Çocuk Dostu Kitap Listesi Genişliyor

Çocuklara yönelik basılı eserlerin uzman ekipler tarafından titizlikle incelendiğini ifade eden Bakan Göktaş, çocuk dostu kitap listesine yeni yayınların eklendiğini belirtti.

2018 yılından bu yana sürdürülen çalışma kapsamında ailelere rehberlik edecek nitelikte kitap önerilerinin hazırlandığını kaydeden Göktaş, “Komisyonumuz tarafından listeye eklenen yeni yayınlarla birlikte, 2018 yılından bu yana ‘çocuk dostu’ olarak önerdiğimiz kitap sayısı 2 bin 354’e ulaştı” ifadelerini kullandı.

Kültür Rotası Bayramda da Açık

Ankara Büyükşehir Belediyesi’nin hayata geçirdiği 402 numaralı EGO otobüs hattı, Kurban Bayramı süresince de vatandaşlara hizmet vermeyi sürdürecek.

Hat, Başkent’in tarihi dokusunu tanımak isteyen yerli ve yabancı ziyaretçilere kolay ulaşım imkânı sunuyor.

12 Duraklık Tarih ve Kültür Rotası

402 numaralı “Başkent Kültür Turu” hattı; Ulus, Ankara Kalesi, Hamamönü, Ulucanlar Cezaevi Müzesi ve Anıtkabir gibi önemli noktaları kapsayan 12 duraktan oluşuyor.

Haftanın 7 Günü Hizmet Veriyor

Hat, haftanın 7 günü 10.00 ile 18.00 saatleri arasında çalışıyor. Seferler yaklaşık 40 dakikalık aralıklarla düzenleniyor.

Yolcular, AnkaraKart veya temassız kredi kartı ile standart biniş tarifesi üzerinden hattı kullanabiliyor.

Son Bir Yılda 46 Binden Fazla Yolcu

Ankara Büyükşehir Belediyesi yetkilileri, hattın son bir yılda 46 binden fazla yolcu tarafından kullanıldığını açıkladı.

Hat ile vatandaşların Ankara’nın tarihi ve kültürel mirasını daha yakından tanımasının hedeflendiği belirtildi.

25 Mayıs 1977’de vizyona giren "Star Wars: Episode IV - A New Hope" (Yıldız Savaşları: Bölüm IV - Yeni Bir Umut), sinemayı sadece bir sanatsal anlatı olmaktan çıkarıp küresel bir fenomene ve modern bir mitolojiye dönüştürdü.

George Lucas’ın Hollywood’u sarsan vizyonundan vizyon sabahı yaşanan gişe patlamasına, sinema endüstrisinde devrim yaratan ilklerden bugüne kadar giz kalmış ilginç detaylara kadar, "Çok çok uzak bir galaksi"nin miladını tüm yönleriyle inceliyoruz.

BİR GALAKSİ DOĞUYOR

1977 yılında vizyona girdiğinde adı sadece Star Wars olan film, daha sonra dokuz filmlik dev bir destanın dördüncü bölümü olarak tescillendi.

• Kısaca Konusu: Galaktik İmparatorluk’un acımasız tiranlığı altında ezilen bir galakside, barışın ve adaletin koruyucuları olan Jedi şövalyeleri neredeyse yok edilmiştir. Çöl gezegeni Tatooine'de amcasıyla yaşayan genç çiftçi Luke Skywalker, tesadüfen ele geçirdiği iki droid (R2-D2 ve C-3PO) sayesinde İmparatorluk'un gezegenleri yok edebilen devasa silahı Ölüm Yıldızı'nın (Death Star) gizli planlarına ulaşır. Yaşlı bir Jedi ustası olan Obi-Wan Kenobi, asi ruhlu kaçakçı pilot Han Solo ve sadık dostu Chewbacca ile birleşen Luke; İmparatorluk'un karanlık yüzü Darth Vader'a karşı koymak ve esir düşen Asi Prensesi Leia'yı kurtarmak için epik bir maceraya atılır.
• Genç ve Bilinmeyen Kadro: George Lucas, izleyicinin karakterlerle doğrudan bağ kurabilmesi için başrollerde dönemin tanınmamış genç oyuncularını tercih etti:
  • Mark Hamill (Luke Skywalker)
  • Harrison Ford (Han Solo) - Aslında marangozluk yaparken şans eseri keşfedilmişti.
  • Carrie Fisher (Prenses Leia)
  • Alec Guinness (Obi-Wan Kenobi) - Kadroda saygınlığı olan tek usta aktördü.
  • David Prowse (Darth Vader'ın bedeni) ve James Earl Jones (Darth Vader'ın efsanevi sesi)

SİNEMADA DEVRİM

Star Wars, sinema tekniklerini ve iş modelini kökten değiştirerek modern "blockbuster" (gişe rekortmeni film) çağını başlattı.

• Industrial Light & Magic (ILM): George Lucas, filmi çekmek istediğinde Hollywood’da hayalindeki özel efektleri yapabilecek hiçbir şirket olmadığını gördü. Bunun üzerine kendi efekt şirketi ILM’i kurdu. Bilgisayar kontrollü hareket eden kameralar (Dykstraflex) ilk kez bu filmde kullanıldı ve uzay gemisi savaşlarına inanılmaz bir gerçekçilik kazandırıldı.
• Kullanılmış Evren Tasarımı: O döneme kadar bilimkurgu filmlerindeki gelecek tasvirleri hep pürüzsüz, bembeyaz, tertemiz ve sterildi. Lucas ise tam aksine paslı, kirli, metal yorgunluğu yaşayan, camları çatlak uzay gemileri tasarlayarak sinemaya "Kullanılmış Evren" (Used Universe) kavramını soktu. Bu, filmin fantastik yapısına rağmen izleyiciye son derece gerçekçi gelmesini sağladı.
• Ses Devrimi ve John Williams: Ses tasarımcısı Ben Burtt, fütüristik sesleri (ışın kılıcı vınlaması, TIE Fighter çığlığı) gerçek dünyadaki mekanik ve doğal sesleri karıştırarak sıfırdan yarattı. Efsanevi besteci John Williams’ın klasik Londra Senfoni Orkestrası ile kaydettiği müzikler ise filmi bir uzay operasına dönüştürdü.

GİŞE PATLAMASI

Dağıtımcı şirket 20th Century Fox dahil olmak üzere hiç kimse filmin başarılı olacağına inanmıyordu. Hatta film, batma ihtimaline karşı sadece 11 milyon dolarlık mütevazı bir bütçeyle tamamlanmıştı.

• Tarihi Gişe: Film vizyona girdiği andan itibaren sinema salonlarının önünde kilometrelerce uzayan kuyruklar oluştu. 1977 yılında, sadece ilk vizyon döneminde dünya çapında 775 milyon dolar gibi o dönem için hayal dahi edilemeyecek bir hasılat elde etti. Enflasyon oranlarına göre hesaplandığında, film bugün hâlâ sinema tarihinin en çok kazanan ikinci yapımı konumundadır.
• Merchandising (Ticari Ürün) Dehası: George Lucas, filmi çekmeden önce stüdyoyla yaptığı pazarlıkta yönetmenlik ücretinden kesinti yapılmasını kabul etti; karşılığında ise filmin tüm oyuncak, tişört, poster gibi yan ürünlerinin (merchandising) haklarını istedi. Stüdyo bu hakları "değersiz" görerek Lucas'a verdi. Bu hamle, Lucas’ı dünyanın en zengin bağımsız yapımcısı yaptı ve sinema sektöründe oyuncak ortaklıklarının önemini başlattı.

ŞAŞKINLIK VE HAYRANLIK

1970’lerin Hollywood’u, Vietnam Savaşı ve Watergate skandalının etkisiyle depresif, gerçekçi ve karanlık filmlerle (Taxi Driver, The Godfather vb.) doluydu. Star Wars, bu karamsar atmosfere saf bir iyimserlik, macera ve umut aşıladı.

• Olumlu Eleştiriler: Ünlü eleştirmen Roger Ebert, filmi "Büyülü bir sinema deneyimi, sinemanın neden var olduğunu hatırlatan bir başyapıt" olarak nitelendirdi. Film, sinematografik başarısını 10 dalda Oscar adayı olup 6 Akademi Ödülü (artı bir Özel Başarı Ödülü) kazanarak taçlandırdı.
• Münferit Eleştiriler: Bazı muhafazakar ve entelektüel eleştirmenler ise filmi "çocukça bir uzay masalı" olmakla, derin felsefi altyapıdan yoksun kalmakla ve sinemayı sanatsal gerçekçilikten uzaklaştırıp ticari bir panayıra dönüştürmekle suçladı.

AZ BİLİNENLER

49 yıl önce vizyona giren o ilk film, bugün milyarlarca dolarlık bir ekosisteme, dizilere, oyunlara ve nesiller boyu aktarılan dev bir kültüre dönüştü. "Güç sizinle olsun" (May the Force be with you) repliği, sinema sınırlarını aşarak insanlığın ortak hafızasına kazındı. Gelecek yıl kutlanacak olan 50. büyük yıl dönümü öncesinde, Star Wars hâlâ sinema dünyasının en parlak yıldızı olarak parlamaya devam ediyor.